La presencia de redescubrimientos no ha sido nada extraordinaria en la historia de las artes y formas de expresión. El hecho de que un creativo, fascinado por el estilo y la voz de un artista de tiempos pasados, invite a revalorarlo a la luz de una nueva generación sucede todo el tiempo: genios como los de Emily Dickinson, G.K. Chesterton, Friedrich Nietzsche o incluso los de los mismos gigantes griegos se habrían perdido en las arenas del tiempo de no haber contado con la virtud del redescubrimiento.

Incluso en el medio que nos ocupa, la revaloración es (casi) un pan de cada día: muchos conceptos de Densetsu Kyojin Ideon fueron retomados por Shin Seiki Evangelion, la base de Figure 17 se encuentra en Majokko Tickle, Ashita no Nadja es un homenaje a las inolvidables imágenes de Candy Candy, Perrine Monogatari o Hello! Sandybell, por mencionar una ínfima parte.

Sin embargo, aunque bien reza el adagio que "a toda capillita le llega su fiestecita", la gloria del redescubrimiento no le es permitida a todos: existe un amplio, amplísimo número de producciones que, bien por las circunstancias que rodearon su emisión original, bien por haber propuesto conceptos "en contra" de las tendencias vigentes, se hicieron merecedoras de un tufo tan repugnante al olfato (y la vista) de muchos, que parece que su destino es ser apestadas por buena parte del fandom… por toda la eternidad.

Lo anterior sale a colación por el reciente anuncio del Macross Crossover Live A.D.2009×45x59, concierto de ensueño que contará con la presencia de las nuevas uta-hime Megumi Nakajima y May’n, adorable rock-diva Chie Kajiura, papá rock-messiah Yoshiki Fukuyama y La Presencia de Mari Iijima (así, con mayùsculas). Sin duda, el evento pinta para recrear un éxtasis superior al de cualquier panorama del Valhalla pero el felino, experto en buscarle "tres pies al gato" (y no, no pun intended), afirma a quemarropa y no sin cierto disgusto: ¿y Macross II, apá?

Quiero pensar que buena parte del odio hacia Macross II: Lovers Again viene de a) personas que no la han visto y sólo se han dejado llevar por opiniones de terceros, o b) puristas que llevaron ad nauseam su inconformidad por la falta del "toque Kawamori" en el proyecto y que -por tanto- no pertenezca a la official timeline. Cierto, probablemente Macross II surge como un intento de Bandai para "ordeñar" una franquicia que venía enfriándose tras la salida de Flashback 2012 en 1987, pero eso no le quita el crédito de ser una producción consistente, que refleja la esencia del Universo Macross y uno de los primeros intentos formales de co-producción entre Japón y los Estados Unidos.

Pero si algo pone a Macross II en un muy destacado renglón con respecto a sus "medias-hermanas" es la música. A título personal, y a diferencia de todos los temas musicales de la official timeline, las melodías de Macross II no basan su fuerza en ideales impulsos de juventud y romántica rebeldía (que no tienen nada de malo, ya se han expresado loas al respecto), sino en la idea de un amor que se sabe mortal, finito, temporal… la idea de un amor que tarde o temprano terminará y llegará el momento de decir adios.

No hay peor nostalgia que la que se siente en el momento, aún en presencia de la persona amada, pensando en los días en que todo habrá terminado (porque esos días llegarán, tarde o temprano). Ese es el toque mágico en la música de Macross II, de extraordinarias voces que tejen Oku-nen Mae no Youni Shizukadane, Mou Ichido ~I Love You~, Yakusoku, DejaVu ~Soba ni Ite~, Ima wa Tomodachi o Soko ni aru no ga Mirai Dakara. Probablemente "la excepción que confirma la regla" serían Valkyrie ni Sasotte y Koi no Banana Moon (mi eterna favorita), pero aún en su genkiness logran marcar sana distancia del influjo musical típico de la franquicia.

Después de tantos años, empezar a señalar culpables de la eterna peste que ha caído sobre Macross II suena estúpido. El daño está hecho y será muy difícil repararlo, aunque Macross Crossover Live hubiera sido una excelente oportunidad para sanar las heridas y festejar al concepto Macross en su totalidad, amén de volver a deleitarnos con las voces de Mika Kaneko, Hiroko Kasahara y Yuka Sato.

Es una pena. Aunque lo único que queda es invitar a los nuevos seguidores de Macross, e incluso a aquellos que le son ajenos, a conocer y observar detalladamente Macross II: Lovers Again de primera mano, sin críticas infundadas de por medio.

Ese sería un buen punto de partida para alejar la peste para siempre.