Los niños consentidos…

El reciente anuncio de una segunda temporada de Shugo Chara! se presta para un curioso ranteo que, si bien a primera vista es digno del Tomate de Oro, su felino servidor no puede evitar sino expresar su (velada) inconformidad, y es que en ambos casos se ha hecho patente la preferencia de la mayoría por un extremo apego al material original que -en algunos casos- tiene más tintes de amenaza que de opinión.
En lo que a Amu-tan compete, la vox populi manifiesta que los mejores episodios de la adaptación animada de esta popular obra de Peach-Pit han sido, ¡oh curiosidad!, los que llevan directamente a la pantalla los capítulos del manga, despreciando y vituperando buena parte de los episodios adicionales que, para variar, han sido estigmatizados con "The F Word": Filller… sustantivo/adjetivo con el que (dicho sea de paso) he estado muy a disgusto desde hace varios años.
Filler, por obvia virtud del diccionario bilingüe, nos remite a "relleno", que a su vez se interpreta (regularmente) como "de más", tal y como el "relleno" que tienen los osos de felpa, o el pavo de Navidad, o las almohadas: sólo están ahí para "llenar espacio". De ahí mi desprecio y rechazo hacia la mentada palabra.
-¿Por qué, Gato Emo?- exclama sardónicamente El Lector Anónimo.
En primer lugar, el rechazo generalizado hacia el material que se genera en complemento al traslado directo del manga a la TV denota una falta de comprensión hacia el término Adaptación que, según El Diccionario y en su forma verbal (Adaptar), refiere a…
1. Acomodar, ajustar algo a otra cosa.2. Hacer que un objeto o mecanismo desempeñe funciones distintas de aquellas para las que fue construido.
3. Modificar una obra científica, literaria, musical, etc., para que pueda difundirse entre público distinto de aquel al cual iba destinada o darle una forma diferente de la original.
Así, cuando hablamos de una adaptación, en ningún momento se establece que el material original permanezca "intocable", sino que está presto a severas modificaciones.
En segundo lugar, una adaptación animada no implica únicamente un traslado, un cambio de medio de comunicación, sino también una oportunidad, oportunidad para que, aquellos que tienen a su cargo la adaptación de una obra ajena (y sus colaboradores) la transformen en un medio para transmitir sus propias ideas, su propio estilo… y eso, mes lecteurs, es una de las funciones (y mayores atractivos) de una adaptación animada.
¡Qué decepcionante resulta observar la versión anime de una gran historia… tal y como está en el papel! Y es decepcionante porque, a título personal, lo único que estoy viendo es una réplica: las mismas poses, los mismos gestos, las mismas palabras… no hay mejor forma de desperdiciar el talento de un grupo de animadores que restringir su trabajo, sin posibilidad de aportar algo distinto, y lo peor es que dicho afán ya no viene sólo de los productores (a quienes podría amparar el hecho de que son dueños del dinero) sino también del fandom que solía estar abierto a la propuesta.
Imaginen, por ejemplo, una conversación. ¿Acaso no son más deliciosas aquellas pláticas en que cada parte defiende su punto de vista, a la vez que escucha atentamente a su interlocutor?, ¿qué sentido tendría una conversación en que sólo dijéramos lo que el otro desea escuchar?
Es irónico que, por décadas, la animación fue una especie de one-way-talk, con cerradas posibilidades de retroalimentación y -sin embargo- la empatía del fandom era evidente. Mientras que hoy, envueltos en la Era Digital y con formatos y medios que nos permiten gritar nuestra opinión, lo único que queremos es que se nos trate como a niños consentidos y se nos ofrezca exactamente lo que queremos… y nada más.
A mi mente viene el cálido recuerdo de Card Captor Sakura que, con más del doble de material en su versión animada con respecto al manga, conquistó al público con cada nueva aventura e incluso dejó huella con dos extraordinarios finales (el de la serie de TV y el de Fuuinsareta Card) que, curiosamente, son originales.
Gratos recuerdos también me han brindado, por mencionar sólo algunos, los episodios 13 y 20 de Love Hina (el primer beso de Shinobu y la muñeca abandonada), el episodio 19 de Mahou Sensei Negima! (la única ocasión en que se ha abordado la historia de Sayo a detalle), el primer largometraje de Kimagure Orange Road, el episodio 26 de Chobits, 90% de Bishoujo Senshi Sailormoon y un largo, largo etcétera de material original…
Shugo Chara! ha sido una extraordinaria sorpresa. Poco menos de 50 episodios de Cool & Spicy poderosamente adictivos y en los que el equipo liderado por Kenji Yasuda y Michiru Shimada ha encontrado su propia voz. Es a través del material original de Shugo Chara! que se percibe que entre el staff Satelight las nuevas ideas (en historias, en perspectiva animada) están lejos de escasear, y eso es lo que ha convertido a la serie en una de las mejores propuestas del género en los últimos años.
¿Qué los próximos 50 episodios de Shugo Chara! constarán básicamente de material original? ¡Excelente! Muero de curiosidad por saborear cuanto caramelo y pastel los gals & guys de Satelight han preparado.
Tienen un gran reto frente a ell@s pero, como siempre, Faith & Respect o, en palabras del antipático crítico de una rata cocinera, ¡sorpréndanme!
In many ways, the work of a critic is easy. We risk very little yet enjoy a position over those who offer up their work and their selves to our judgment.
We thrive on negative criticism, which is fun to write and to read. But the bitter truth we critics must face, is that in the grand scheme of things, the average piece of junk is more meaningful than our criticism designating it so. But there are times when a critic truly risks something, and that is in the discovery and defense of the new.
The world is often unkind to new talent, new creations.
The new needs friends.






Era imposible no nombrar a Sakura en esta historia….
Quizas el unico caso en la historia del anime y el manga en el que la version animada, llena de fillers (me gusta la palabra, y si tiene connotacion negativa es por algo, pero no es el caso de Sakura) que lejos de rellenar con sinsentidos aumentan la cantidad de historia sin mermar la calidad.
Sin embargo la historia esta llena de animes truncos o mal adaptados y de fillers, y aunque hay excepciones, la regla general tiende a eso.
La razon la sabemos todos: Comienza el manga con publicacion semanal de a capitulo por ves, si tiene exito, comienzan a salir los tankoubon, aparece el drama cd, inevitable signo de que se viene una adaptacion al anime. Para esto el manga esta en plena cumbre de su primer arco argumental, el anime avanza mas rapido de lo que el guionista original es capaz de dibujar en su historieta, por lo que ya no participa casi asesorando al anime, queda todo en manos del estudio de animacion y llega un momento en que ambos se cruzan en la historia, es el momento de agregar fillers… y cuanto? y…. no se, el mangaka no sabe cuanto le falta para terminar este arco argumental y comenzar el otro.
Cosas mas, cosas menos hemos visto repetirse esta historia de muchas formas distintas y en muchas obras buenisimas.
No es el filler el problema, el problema es que muchas veces no se mantiene el espiritu de la historia, o los personajes, o se recurre al vano recurso de inventarse algo super-mega-hiper-increible que todos digan ooohhh y que de alguna forma arruine la historia original para no perder rating, pero la suerte esta echada y el anime tiene sentencia de muerte. Preguntenle a Kenshin sino, cuando se encontro con otro practicante del Hiten Mitsurugi Ryu, preguntenle tambien a Sakura en su pobre reencarnacion en Tsubasa Chronicles como nos llevo hasta el hartazgo con una historia que todo el tiempo estaba al borde de pasar algo y nunca pasaba nada mas que buscar plumas. (Aun no me explico como puede haber ocurrido eso despues de la buena experiencia de Sakura Card Captors, vamos, Clamp son 4, no una. Que paso que perdieron su magical touch en el anime?)
Redondeo: Me gustan los animes que agregan al manga manteniendo el espiritu de la historia. Pero creo que muchas veces la desesperacion por vender una historia en pleno auge produce una repentina aceleracion y luego una lenta desaceleracion y muerte. El filler no es la enfermedad, es un posible sintoma, lo que no quita que haya fillers buenos.
Saludos Neko-San
Señor Gato, hoy en día es usted una de las personalidades bloggueras con las que coincido ideas.
Nótese que no todas las series son un éxito por introducir capítulos originales del estudio encargado de animarla, sin embargo, por algo se adaptan, si no se hacen cambios, prácticamente estariamos viendo lo mismo que en tinta y papel. Claro que la historia tiene que seguir la trama original, sin embargo, no por nada varios estudios tienen sus reconocimientos, al seguir lo genuino que tiene una historia, pero también tienen que innovar.
No puedo esperar cuáles serían sus siguientes puntos de vista, ;_;.
CCS luce bien si no vez el manga.
Una vez que conoces el manga, el anime es un asco. Como toda historia con fillers.
Mismo caso Sailor Moon. Como el anime era el unico medio que teniamos era excelente. Conocimos el manga y vimos la aberraccion que era su anime.
El curry de la vida… Kenshin contra un wey que se creia Dios… tediosos y aburridos episodios ‘originales’ de xxxHoLIC, el viaje de autobus de Tsubasa Reservoir Chronicle, la muerte de Asuna, Goku aprendiendo a manejar. Puros fillers. Como podemos tenerles gusto? No conociendo el material original.
Simple como eso. Sabes lo fan que soy de CCS y Sailor Moon. Pero a la vez sabes que prefiero sus versiones manga, porque las versiones anime tuvieron tanta libertad que se desvio demasiado. Quizas ya no sean fillers, si no un Alter Universe.
Sinceramente preferiria ver animado el final de CCS donde Sakura y Syaoran se reunen a los 15 años, en lugar del final de Fuinsareta Card donde ella salta hacia el aun teniendo 12.
Preferiria mil veces ver a Sailor Vesta, Pallas, Juno, Ceres, Heavy Metal Papillon, Mneymosne, Lethe, Phi y Chi que tener que sufrir viendo como todos los villanos magicamente se vuelven buenos y nunca mueren.
Cada quien sus gustos.
Es difícil discrepar entre una y otra opinión que aquí he visto.
Concuerdo en que el material original en una historia ayuda mucho a despertar el interés del fan, siempre y cuando este lleve consigo el mismo espíritu de la historia original, de lo contrario podría generar decepciones e inclusive rechazo por parte del público. Así mismo, estoy de acuerdo que los filler se convierten, algunas veces, en algo más que excusas para seguir prolongando la vida de una serie. Como caso más reciente está BLEACH, que tuvo el descaro de interrumpir a la mitad el arca del Hueco Mundo para iniciar una nueva historia original, mientras el manga avanza un poco más. Entiendo que el paso entre manga y anime pueda ser distinto, o que el material original no de abasto para un episodio (en el caso de BLEACH, casi 3 capítulos del manga por episodio). Es ahí cuando un filler deja de ser un síntoma y se convierte en una enfermedad terminal. Aún recuerdo lo tedioso que fue la saga de los BOUND; algo que finalmente logré ver ya que admiro la historia, más no la arca original sólo para el anime. Así como BLEACH, existen muchos otros casos muy sonados (en lo personal el peor de todos recae en Kenshin); cuando la esencia de la historia se pierde y nuestra historia pasa a ser una más del montón. Alguien que me explique cómo Kenshin pasó a pelear por su honor en la saga de los Caballeros Negros, cuando antes luchaba para redimirse de todo lo malo que hizo en su tiempo de Hitokiri; simplemente inaceptable.
En lo personal, sólo he tenido la oportunidad de comparar las versiones manga y anime de los trabajos realizados por Akamatsu-sensei. Tanto Love Hina como Mahou Sensei Negima se disfrutan mucho más en su versión manga, ya que el anime intentó inyectar ideas frescas y fracasó. Para ser sincero, lo que más me disgustó entre la versión manga y anime de ambos trabajos, a excepción de la animación de SHAFT, es las libertades que se tomó XEBEC en el diseño de personajes con Love Hina y Mahou Sensei Negima. Siendo el moe y el ecchi dos de los factores más atrayentes, la versión animada pasó por alto este punto, presentando un diseño de personajes más estéril, casi falto de vida.
En fin, que en gustos se rompen géneros, por lo que dejo mi comentario hasta aquí.
Feliz día.
Otro ejemplo que se me olvidó mencionar anteriormente, ya que no entra en nuestro tema, más sufre del mismo mal. Las adaptaciones de Harry Potter a la pantalla grande. Cómo puede ser posible que sean omitidos detalles de interés en cada película para ser reemplazados por situaciones que satisfagan al simple cinéfilo. Seriamente estoy pensando en no ver las dos últimas películas de la saga, pues estoy decepcionado desde la 3ra entrega.
Creo que aqui ya hablamos de gustos y sobre eso no se puede argumentar. Tengo el manga de CCS y tambien el anime y en lo personal considero superior el anime al manga, aunque el manga tambien tiene ciertos toques muy “clampnianos” que en el anime se pierden (y no solo lo que respecta a la sexualidad, sino tambien en ese estilo algo oscuro tan tipico de ellas) pero en el anime hay personajes y situaciones mas desarrolladas y mas consistentes, a mi forma de ver, obviamente. Me gustaron ambos finales, tanto el de la carta sellada (no puede abrazar a la persona que ama aunque tenga 12?) como el del manga, cada uno tiene su propio estilo.
Pero como dije antes y tambien dijo RZ ya hablamos de gustos y no podemos argumentar mas que con un “a mi me gusta mas….”.
Aun asi creo que podemos analizar mejor y mas objetivamente las diferencias en calidad, probablemente RZ estaras de acuerdo conmigo en que aunque no te guste el resultado final de CCS esta mucho mejor adaptada que Tsubasa Chronicles, por dar un ejemplo en la linea de lo que venimos hablando.
Como conclusion personal me llevo esto: Hay estudios de animacion que preveen los tiempos, se lo toman en serio, quieren hacer arte, agregan relleno, pero sin deformar el espiritu aunque si modificandolo un poco y agregando de lo propio. Hay otros que simplemente hacen un volcado lineal del manga en el anime y cuando se quedan sin material rellenan y no pueden mantener ningun espiritu por que no han planteado nada que mantener desde el principio, y se siente el olor al pegamento del parche que le han puesto a la historia.
Saludos, como siempre un gusto discutir amenamente con ustedes.